Waiting for love es una canción lanzada en 2015 y creada por Avicci, nombre artístico de Tim Bergling, nacido en 1989 en Suecia. Desde joven se interesa por la producción musical electrónica convirtiéndose desde muy joven en una de las figuras más influyentes del EDM por el mundo. En 2011 saca la canción Levels donde define el sonido del progressive house definiéndolo como género y saltando a la fama como compositor de este género. Otra canción que le hizo saltar a la fama es Wake me up lanzada en 2013 donde fusiona la música electrónica con el folk y country. Avicci fallece en 2018 con 28 años en Omán.
En 2015 lanza su álbum Stories donde se encuentra Waiting for love caracterizado por una sonoridad más madura y emocional porque combina EDM y progressive house, sus canciones presentan melodías emotivas y épicas tratando temas como la esperanza, superación, amor y búsqueda del sentido de la vida, también incluye voces de distintos estilos aportando variedad sonora, intenta romper los límites del EDM tradicional, uso de pianos, guitarras acústicas, sintetizadores brillantes y drops melódicos más agresivos intentando equilibrar la estructura del pop con la energía electrónica. Por último, el nombre del álbum, Stories hace referencia a experiencias personales y emocionales del artista mostrando que todos somo humanos.
El género musical de esta canción es Electronic Dance Music (EDM) con influencias del electro house. Este género se caracteriza por la construcción gradual o también llamado Build – up que consiste en que la canción comienza suave creciendo poco a poco agregando capas de sonidos como por ejemplos sintetizadores, percusión, efectos creando acordes amplio, también se caracteriza por el uso del drop musical y emocional, es decir, más melódico, armónico y épico buscando transmitir emoción además de energía, el tempo que suelen tener las canciones de este género es entre 124 y 128 BPM, un ritmo constante para bailar, tratar temas como los mencionados antes y una estructura musical firme; introducción, 1º build - up, 1º drop, break, 2º build – up y último drop potente.
El tema principal de esta canción es la declaración de esperanza, amor y perseverancia frente a las dificultades. Este tema no solo nos la encontramos en esta canción, sino que también hay otras canciones de otros autores del mismo género con la misma temática como por ejemplo The Nights de Avicci, Heroes de Alesso y Don’t you worry child de Swedish House Mafia.
Esta canción tiene como instrumentos principales el piano haciendo una base armónica principal, sintentizadores melódicos brillantes, bajo eléctrico que funciona como sostén rítmico y armónico, batería electrónica, palmas y percusión en builds – ups. El timbre de esta canción es limpio y luminoso creando un sonido brillante y abierto. La intensidad es progresiva (build - up) donde hay un contraste entre los versos que son más suaves y los drops que son intensos, predomina una textura de melodía con acompañamiento instrumental, aunque en los drops hay superposición de capas creando una sonoridad amplia. La voz que predomina es una voz masculina con un timbre claro y emotivo sin ninguna ornamentación creando una voz natural. La letra trata temas mencionados antes con un lenguaje sencillo y directo con tono optimista. Hay dos breaks, el primero disminuye la percusión y el segundo aparece antes del último clímax de la canción. La estructura de esta canción es Introducción, verso, build – up, drop, verso, build – up, drop, break, drop final y outro. La armonía de esta canción se basa en progresiones armónicas repetitivas y cíclicas con acordes amplios, cadencias perfectas en una tonalidad menor (Fa#m). El tempo es de 128 BPM, compas 4/4 usando síncopas en la melodía principal.
Esta canción cuando se lanzó fue un hito alcanzando el top 10 de las canciones más escuchadas en varios países europeos debido a la energía melódica y a su estructura emocional caracterizado por este género musical, además, esta canción fue el puente del género pop al EDM ya que no solo fue escuchada por los oyentes del EDM sino también de oyentes del pop. Esta canción se convierte en un himno de festivales durante su año de publicación debido a que fue enmarcada como una canción optimista y motivadora. Sin embargo, con la muerte del compositor, Avicci en 2018, se ha convertido en un legado artístico de Avicci con una carga emocional asociada a su historia personal, escuchándose todavía en las plataformas como por ejemplo Youtube. Además de su legado artístico, esta canción sigue siendo un hito a nivel musical debido a que consolida la forma de crear la música progressive house por su producción limpia y melódica.
En conclusión, esta canción marca un antes y un después de un género musical muy importante que se sigue escuchando hoy en día y que ha dado lugar a otros géneros como el pop debido a su producción musical, sus temas y a la historia que tiene detrás tanto su creador Avicci como su significado.
Lara Wen Misiego
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